| Activités principalesCe que l’on fait concrètement au quotidien. | - Préparer le matériel son avant le tournage ou l’enregistrement.
- Installer les micros et enregistrer les voix, les ambiances et les sons utiles.
- Nettoyer les bruits parasites et rendre les dialogues plus clairs.
- Faire le montage son et le mixage final.
- Travailler avec le réalisateur, le producteur ou le directeur artistique.
| - Animer les personnages image par image ou en 3D pour créer des mouvements fluides.
- Préparer les poses clés et vérifier que l’action reste lisible et cohérente.
- Adapter l’animation au style visuel du projet et aux consignes du réalisateur.
- Corriger les mouvements, les expressions et les détails qui ne fonctionnent pas.
- Échanger avec le chef animateur, le directeur artistique et parfois les autres métiers de la production.
|
|---|
| Environnement de travailOù et dans quelles conditions on travaille. | Il travaille dans des lieux de tournage, des studios, des lieux d’enregistrement et en post-production. Le métier peut se faire en studio ou en extérieur, selon le projet. | Tu peux travailler dans un studio d’animation, une maison de production audiovisuelle, une agence de pub ou une structure de postproduction. Le travail se fait surtout sur ordinateur, avec des échanges fréquents avec l’équipe créative. Les projets peuvent être courts en publicité ou beaucoup plus longs pour un film d’animation. |
|---|
| Compétences techniquesLes savoir-faire à acquérir. | - Prise de son
- Montage son
- Mixage
- Gestion de l’équipement audio
- Nettoyage des parasites sonores
| - Animation 2D et/ou 3D
- Logiciels d’animation
- Sens du mouvement et des poses
- Respect du storyboard et du pipeline
|
|---|
| Compétences humainesLes qualités relationnelles utiles au quotidien. | - Écoute
- Rigueur
- Travail en équipe
- Réactivité
- Sens du détail
| - Travail en équipe
- Rigueur
- Polyvalence
- Réceptivité aux retours
|
|---|
| Type de problèmesLes questions que l’on cherche à résoudre. | Le métier consiste souvent à résoudre des problèmes de bruit parasite, de niveau sonore et d’adaptation du matériel au lieu de travail. | Le métier sert à résoudre des problèmes de mouvement, de rythme, de lisibilité visuelle et de cohérence avec le style du projet. |
|---|
| CréativitéPlace de l’imagination et de la création dans le métier. | Régulier | Au cœur du métier |
|---|
| AnalysePlace du raisonnement, de la logique et de l’analyse. | Au cœur du métier | Régulier |
|---|
| Travail en équipeAvec qui l’on travaille au quotidien. | On travaille souvent avec le réalisateur, le producteur, le directeur artistique et les autres membres de l’équipe technique. | Il travaille avec un chef animateur, un directeur de l’animation, un réalisateur et parfois d’autres métiers comme les modeleurs 3D. |
|---|
| Relation avec les utilisateurs/clientsLe contact avec les personnes pour qui l’on travaille. | Le contact avec les comédiens, les techniciens et l’équipe de tournage est fréquent, surtout pendant les prises et les répétitions. | Le contact principal est avec l’équipe de création et de production. Il peut aussi échanger avec des clients en agence ou en studio. |
|---|
| AutonomieLa liberté d’organiser son propre travail. | Le métier demande de l’autonomie, mais aussi de savoir suivre les consignes de la réalisation ou de la production. | L’autonomie existe, mais elle reste cadrée par des consignes artistiques, des plannings et une chaîne de validation. |
|---|
| Organisation du travailRythme, horaires et façon de travailler. | Le travail s’organise souvent en trois temps : préparation, tournage, puis post-production. | Le travail est organisé par plans, par délais et par étapes de validation. Selon le projet, il peut durer quelques jours en pub ou plusieurs mois sur un long métrage. |
|---|
| Contraintes possiblesLes difficultés souvent citées par les professionnels. | - Adapter l’équipement au type de tournage ou au lieu de réalisation.
- Gérer des contextes de travail variés, parfois en studio, parfois sur le terrain.
- Supprimer les bruits parasites sans perdre la qualité des dialogues.
- Savoir travailler en autonomie ou sous la direction d’autres professionnels.
| - Le métier demande de respecter des plannings serrés et une production régulière.
- Il faut accepter les retours et les changements demandés par la direction artistique ou le réalisateur.
- Le métier demande de rester à jour, car les outils et les techniques évoluent vite.
|
|---|
| FormationExemples de parcours au Maroc (informations à vérifier). | - Bac+2 — Technicien spécialisé en audiovisuel, option son
- Bac+3 — Technologies du son et de l’image
- Bac+2 — Technicien spécialisé en audiovisuel
- Bac+2 — Diplôme de technicien spécialisé Cinéma & audiovisuel
- Bac+3 — Licence professionnelle Techniques cinématographiques et audiovisuelles
| - Bac+3 — Design & création visuelle — option Animation & illustration
- Bac+5 — DENSAD — Game design & animation
- Bac+2 — Technicien spécialisé en développement multimédia
- Bac+3 — Licence Production, communication et multimédia
- Bac+3 — Bachelor Cinéma & Animation 3D
- Bac+3 — Licence professionnelle Infographie, multimédia et motion design (I2MD)
- Bac+3 — Licence professionnelle Infographie et multimédia
- Bac+5 — Executive Mastère Production audiovisuelle, cinéma & animation 3D
|
|---|
| DébouchésLes types d’employeurs et de structures (sans chiffres). | Au Maroc, l’ingénieur du son peut travailler dans le cinéma, la télévision, la radio, la production audiovisuelle, la publicité et l’événementiel. Les employeurs peuvent être des sociétés de production, des chaînes, des studios, ou des structures publiques et privées du secteur audiovisuel. | Au Maroc, ce métier peut se retrouver dans les studios d’animation, les maisons de production audiovisuelle, les agences de publicité et les studios de postproduction. Il y a aussi des débouchés dans les projets liés aux jeux vidéo et au motion design, notamment à Casablanca, Rabat, Marrakech et Tanger, où plusieurs structures marocaines montrent une activité en 2D/3D, CGI et création de personnages. |
|---|
