| Activités principalesCe que l’on fait concrètement au quotidien. | - Créer des œuvres plastiques.
- Peindre, sculpter ou graver selon l’inspiration.
- Chercher des galeries pour exposer son travail.
- Promouvoir et vendre ses œuvres.
- Préparer une exposition et gérer la communication autour de l’événement.
| - Analyser les besoins des utilisateurs avec des observations et des entretiens.
- Concevoir des maquettes et des prototypes d’interfaces.
- Traduire des besoins fonctionnels en écrans clairs.
- Optimiser le parcours de navigation.
- Travailler avec l’équipe projet et les développeurs en mode Agile.
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| Environnement de travailOù et dans quelles conditions on travaille. | Le travail se fait souvent en atelier, puis dans des galeries ou des espaces d’exposition. L’artiste peut aussi travailler avec des outils de création, des matériaux variés, et il doit souvent gérer lui-même la préparation de l’exposition et la communication. | Tu travailles surtout sur ordinateur, avec des outils de maquettage, de prototypage et parfois des outils graphiques. Le métier se fait souvent en équipe, dans une Digital Factory, une agence, une entreprise de services numériques ou une équipe produit. Selon le poste, tu peux aussi travailler sur des projets web, mobile, B2C, B2B ou internes. |
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| Compétences techniquesLes savoir-faire à acquérir. | - Dessin ou sculpture.
- Techniques de création plastique.
- Communication et bases de gestion.
- Culture artistique solide.
| - Figma, Sketch et Adobe Creative.
- Responsive design.
- Design System.
- Frontend et technologies web.
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| Compétences humainesLes qualités relationnelles utiles au quotidien. | - Créativité.
- Persévérance.
- Rigueur dans les détails.
- Sens artistique.
| - Travail en équipe.
- Communication claire.
- Créativité.
- Autonomie et proactivité.
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| Type de problèmesLes questions que l’on cherche à résoudre. | Le métier demande de trouver son style, de garder une pratique régulière et de faire connaître son travail. | |
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| CréativitéPlace de l’imagination et de la création dans le métier. | Au cœur du métier | Au cœur du métier |
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| AnalysePlace du raisonnement, de la logique et de l’analyse. | Ponctuel | Au cœur du métier |
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| Travail en équipeAvec qui l’on travaille au quotidien. | Il travaille souvent seul pour créer, mais il collabore avec des galeries, des organisateurs d’expositions et parfois d’autres professionnels de l’art. | Tu échanges avec des Product Owners, des développeurs, des métiers et parfois le marketing. Le travail d’équipe est important, parce que le design doit être validé, adapté et intégré au produit final. |
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| Relation avec les utilisateurs/clientsLe contact avec les personnes pour qui l’on travaille. | Il est en contact avec les galeries, le public des expositions et parfois les acheteurs. | Tu as contact avec des utilisateurs, des équipes produit et des équipes techniques. Parfois, tu animes aussi des ateliers pour récolter des idées et tester des pistes de solution. |
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| AutonomieLa liberté d’organiser son propre travail. | Le métier laisse beaucoup d’autonomie : l’artiste décide de ses sujets, de ses techniques et de la façon de présenter ses œuvres. | |
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| Organisation du travailRythme, horaires et façon de travailler. | Le travail s’organise par projets : création, préparation d’exposition, communication, puis mise en vente ou présentation au public. | Le travail est souvent organisé en mode projet, avec des étapes de recherche, de maquette, de prototype, de test et d’ajustement. Dans certains postes, tu participes aussi aux rituels Agile. |
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| Contraintes possiblesLes difficultés souvent citées par les professionnels. | - Il peut être difficile de gagner uniquement avec son art.
- Il faut de la patience et de la persévérance.
- Il faut aussi savoir gérer la communication et la mise en valeur de ses œuvres.
- L’exposition demande de chercher un espace, d’organiser l’événement et de trouver un acheteur.
| - Trouver le bon équilibre entre beau et utile.
- Travailler avec plusieurs personnes et accepter les retours.
- Tenir compte des contraintes du projet, de la marque et des supports.
- Créer des interfaces qui marchent sur plusieurs écrans.
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| FormationExemples de parcours au Maroc (informations à vérifier). | - Bac+5 — Bande Dessinée
- Bac+3 — Arts Plastiques
- Bac+2 — Technicien Spécialisé en Production Graphique
| - Bac+3 — LPU – Design et Communication Numérique (DCN)
- Bac+2 — Intégration & Web Design
- Bac+3 — Licence Production, communication et multimédia
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| DébouchésLes types d’employeurs et de structures (sans chiffres). | Au Maroc, un artiste plasticien peut travailler avec le ministère de la Culture, des galeries d’art, des musées, des fondations culturelles et des salons d’art. Le secteur est aussi lié aux expositions, aux concours nationaux et à la diffusion des œuvres dans des espaces publics ou privés. | Au Maroc, tu peux trouver des postes dans des entreprises du digital, des agences, des ESN, des banques, des assurances, des télécoms, de l’e-commerce et des services. On voit aussi des besoins dans des groupes marocains qui créent des équipes digitales, par exemple dans la logistique, les médias ou l’industrie. |
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